Bogdan Konopka. "Fotograf, ale nie tylko" (z kolekcji Jolanty i Waldemara Śliwczyńskich)

Waldek Śliwczyński właśnie przekazał na FB fantastyczną wiadomość - wraz z luzowaniem obostrzeń przeciwpandemicznych i otwarciem galerii sztuki i muzeów, finalizuje prace nad wystawą Bogdana Konopki. Otwiera ją już 11 lutego w Galerii WBPiCAK. Live z wernisażu dostępny będzie na FB WBPiCAK-u. Więcej pod: link.

"Dokonując wyboru fotografii, kierowaliśmy się względami czysto subiektywnymi – pokazujemy nasze ulubione fotografie Bogdana, choć nie wszystkie" - Jolanta i Waldemar Śliwczyńscy, 22.06.2020

Wrocławska sztuka w czasach pandemii, "Format" 2020, nr 85

Co prawda ten krótki tekst o działalności artystów we wrocławskich instytucjach kulturalnych wysłałem do redakcji we wrześniu, czyli przed ponownym zamknięciem galerii i muzeów w październiku, ale refleksje pozostają podobne. Było to również przed skandalicznym wyrokiem TK oraz wspaniałym, masowym i niezwykle budującym sprzeciwem wymierzonym we wrogów otwartego i demokratycznego społeczeństwa opartego o wolność i odpowiedzialność człowieka. 

Polecam lekturę tego numeru.

Drodzy Czytelnicy!

Oto przyszło nam (redakcji „Formatu”) świętować (?) trzydziestolecie powołania pisma w czasach nadzwyczaj niesprzyjających jakimkolwiek fetom. Presja ograniczeń spowodowanych pandemią wymusza zmiany w otwartości personalnych kontraktów (w tym towarzyskich), ale nie wyklucza kontaktów „zdalnych” (to słowo zdaje się już być symboliczne dla aktualnego czasu). Zresztą kontakty pisma z czytelnikami zawsze miały taki charakter; słowo drukowane i obraz na szczęście nie przenoszą realnego wirusa, ale – dzisiaj, wobec nasilenia hejtu i fakenewsów – nie jest to tak pewne; raczej możemy mówić o nasilającej się pandemii kłamstw, oszustw i manipulacji organizowanej i przekazywanej przez masowe środki przekazu, w tym Internet. Na szczęście ten „wirus” nie infekuje sztuki (choć pewności tu nie ma?) i stąd z całą odpowiedzialnością możemy proponować tematykę kolejnego zeszytu pisma zdominowaną, z jednej strony, przez jubileuszowe wspomnienia (czego nie udało się nam mimo wszystko uniknąć), ale w głównym nurcie relacji odnoszącą się do sztuki w czasach pandemii (zarazy), co sugerują wiodące teksty, m.in. L. Koczanowicza, C. Wąsa, Z. Misztal czy S. Marca, ale również inne artykuły nawiązujące do, bezpośrednio lub pośrednio – omawiając wydarzenia z ostatnich miesięcy – do ograniczeń wynikających z pandemii. Mimo trudności odbyły się: malarski konkurs im. Gepperta, wielkie przedsięwzięcie toruńskie odnoszące się do księgi Apokalipsy (nomen omen!) wrocławski Survival czy inne wystawy indywidualne i zbiorowe (np. „Wiek półcienia”, „Mity – Symbole – Abstrakcje” itd.). Wśród głównych tematów znalazła się reminiscencja ważnego wydarzenia, jakim było Sympozjum Plastyczne Wrocław 70 i teksty również odnoszące się do aktualnego jubileuszu półwiecza tego wydarzenia. Seria rozmów z wybitnymi artystami i organizatorami życia artystycznego oraz poszerzenie tematyki pisma o refleksję filmoznawczą (por. J. Turowicz), dopełniają bogatą treść bieżącego numeru. Zapraszamy do lektury.

Andrzej  Saj

 

W numerze

 

TEMATY

4. Leszek Koczanowicz. Wobec pandemii: między
      solidarnością a izolacją
6. Cezary Wąs. Sztuka i zaraza. Przedstawienia masowych          
      chorób w sztuce Zachodu
8. Zyta Misztal v. Blechinger. Simulacrum - era
      nierzeczywistej rzeczywistości
10. Sławomir Marzec. Krytyka artystyczna w dobie hejtu
         i… post/ornamentu
13. Grzegorz Dziamski. Trzydzieści lat „Formatu”
17. Andrzej Saj. 30 lat minęło…

WYDARZENIA
19. Alicja Klimczak-Dobrzaniecka. Nie ma rebelii
         w malarstwie – o 13. Konkursie Gepperta (15. 05 - 30. 08. 2020)
22. Elżbieta Łubowicz. KSIĘGA APOKALIPSY WSPÓŁCZEŚNIE
26. Roger Piaskowski. Mity, symbole, abstrakcje – tryptyk
         z Głogowa
30. Dorota Koczanowicz. Sztuka przeciw ziemi jałowej.
         18 edycja Przeglądu Sztuki Survival
34. Aleksandra Kińska. W kolorze niepewności
38. Lena Wicherkiewicz. Nowa sztuka ziemi

POSTAWY 
42. Paulina Grubiak. Zdekonstruować socmodernizm – wystawa Moniki Sosnowskiej
         w Zachęcie
45. Łukasz Kropiowski. Nie bez pewnej perwersji…
48. Monika Braun. Graficzki
53. Magdalena Barbaruk. Nieznana religia spojrzenia. O oku Łukasza Gierlaka
56. Bożena Kowalska. Dariusza Mląckiego identyfikacja rzeczywistości
59. Roger Piaskowski. „Non finito” Henryka Cześnika
62. Andrzej Mazur. Marlena Promna Ogród naturalny
65. Iza Jóźwik. Dodatek do kożucha. „O nieznanym imieniu” Elżbiety Terlikowskiej

REMINISCENCJE
68. Zbigniew Makarewicz. BARBARA KOZŁOWSKA ZNANA I NIEZNANA.
       Wystawa i monografia twórczości
71. Tadeusz Złotorzycki. Normatywność nie jest moim pragnieniem
74. Alicja Jodko. Jubileusz Sympozjum ’70 w Galerii Entropia w czasach zarazy
77. Renata Głowacka. TERESY JUŻ NIE MA
81. Justyna Teodorczyk. O promowaniu sztuki przy okazji (nie)jubileuszu
      Ogólnopolskiego Przeglądu Malarstwa Młodych
84. Grażyna Blanc. Syntetycznie o sztuce Mieczysława Wiśniewskiego
86. Manfred Bator. Jan Berdyszak wobec parergonu
88. Wojciech Śmigielski. ZENON POLUS IN MEMORIAM
90. Ewa Kaszewska, Katarzyna Haber. Hałas w Kordegardzie

KONTAKTY
92. Jan Wiktor Sienkiewicz. Druga młodość – kontynuacja i nowość
      Jubileusz czterdziestolecia kalifornijskiej KrakArt Group w Polsce
96. Andrzej Mazur. „Analogie” Anity Damas
98. Katarzyna Kulpińska. Kamień zmienił moje życie
100. Krzysztof Stanisławski. MALOWANIE DYMEM
102. Alexandra Hołownia. Przeciwstawny obraz świata 11. Berlin Biennale

MOTYWY
104. Mirosław Rajkowski. ARS ELECTRONICA 2020
107. Agata Kwiecińska. „Point Nemo” – biegun(y) niedostępności
109. Joanna Turowicz. Augusta Zamoyskiego portret intymny

ROZMOWY
111. Wywiad z Wacławem Kuczmą. „Ze ścianą nie da się rozmawiać”
114. Wywiad z prof. Michałem Jędrzejewskim. Ład mebli Władysława Wincze

INTERPRETACJE
117. Mateusz Palka. Wrocławska sztuka w czasach pandemii
119. Anna Kwapisz, Piotr Jakub Fereński. Młodzi w OPPENHEIM
120. Krzysztof Jurecki. Konkurs Fotografii Odklejonej pt. Przestrzeń
122. Piotr Jakub Fereński. Odjazdy
124. Wojciech Antoni Sobczyński. Kraksa czy katastrofa - list znad Tamizy
126. Alicja Klich. Willmann #zostałwmuzem
127. Piotr Kielan. Leszek Mickoś (1944-2020)
128. Krzysztof Stanisławski. Andrzej Skoczylas (1939-2020)
128. Prof. Leon Podsiadły odszedł (1932-2020)
128. Maciej Kasperski (1969-2020)

Andrzej Kostołowski. SZAFA (z cyklu: Rozważania psychoprzedmiotowe)

Słownik polsko-polski | spotkanie online z Wojtkiem Wilczykiem

Zapraszam jutro o 18.00 na spotkanie online z Wojtkiem Wilczykiem o upiornych, groteskowo-wstydliwych polskich krajobrazach. 

Zofia Rydet po latach. 1978-2018

 

W 2018 roku miałem przyjemność wziąć udział w dużym projekcie badawczym Uniwersytetu Łódzkiego dotyczącym Zofii Rydet - jej biografii, twórczości oraz wpływu, jaki wywarła na fotografię. Projekt koordynowany jest przez dra hab. Mariusza Gołąba, a jego efekt stanowi m.in. szereg książek. Jedna z nich, zatytułowana Zofia Rydet po latach. 1978-2018 pod redakcją Stefana Czyżewskiego i Mariusza Gołąba, ukazała się kilka dni temu. Ogromnie się cieszę z obecności w tym tomie. Cały projekt jest próbą wielowymiarowego spojrzenia na twórczość autorki Zapisu socjologicznego i choćby przez to zdecydowanie wart jest uwagi. Partnerem projektu jest Fundacja im. Zofii Rydet.

To trzeci z planowanych czterech tomów poświęconych Zofii Rydet w ramach tego projektu. Dwa poprzednie, które również ukazały się w 2020 roku, to: Zapisy pamięci. Historie mówione Zofii Rydet, red. T. Ferenc, K. Jóźwiak, A. Różycki oraz Ocalać. Zofia Rydet a fotografia wernakularna, red. J. Dziewit, A. Pisarek.

Więcej informacji o książce dostępnych jest na stronie Wydawnictwa Uniwersytetu Łódzkiego: link, a o poprzednich tomach: tu i tu. Recenzja drugiego tomu autorstwa Zuzanny Sokołowskiej na łamach ArtPapieru: tutaj.

Spis treści tomu Zofia Rydet po latach. 1978-2018:

Mariusz Gołąb, Wspólnota spojrzenia i doświadczenie fotograficzne / 7

Przybliżenia

Marianna Michałowska, Zofia Rydet – dzieło w procesie / 19

Adam Mazur, Być może największa polska fotografka. Problematyka badań nad życiem i twórczością Zofii Rydet / 33

Bogdan Konopka, Zofia Rydet – Obłaskawianie czasu / 49

Mateusz Palka, Trzy świadectwa Zapisu socjologicznego Zofii Rydet / 59

Waldemar Śliwczyński, Myśląc o Zofii Rydet / 69

Historie mówione

Tomasz Tomaszewski, Moment decydujący / 79

Sławomir J. Magala, Rzeczywistość to potok zdarzeń… / 93

Anna Beata Bohdziewicz, Lubiłam Panią Zosię, ona też mnie lubiła… / 107

Waldemar Jama, Zosia zawsze miała dobre pomysły… / 127

Jerzy Piątek, Świeci Pani na wprost… / 141

Paweł Pierściński, Tego się nie da porównać z innymi rzeczami… / 147

Henryk Pieczul, Wnętrze stare, zabytkowe, a w środku telewizor. To dla Pani Rydet było perełką… / 159

Krzysztof Jurecki, Zofia Rydet w moich wspomnieniach / 165

Krzysztof Cichosz, Spacer z wędrowcem / 177

Adam Sobota, Ikoniczną formą jest człowiek… / 187

Stefan Wojnecki, Powiedziała, że nie chce zniknąć… / 207

Piotr Wołyński, Balsamowanie czasu / 211

Irena Gałuszka, To, co najważniejsze, dokument czasu… / 225

Lech Lechowicz, (Nie) tylko Autorka zapisów socjologicznych… / 229

Józef Robakowski, Musiała uzyskać to, co chciała… / 249

Piotr Tomczyk, Sama wychodziła komuś naprzeciw… / 263

Zbigniew Tomaszczuk, Fotografia generatywna / 273

Wojciech Prażmowski, Patrz, patrz, my mamy to wszystko w środku… / 295

Wiesław Głowacz, Tak wiele dla polskiej fotografii… / 307

Bogusław Saucha, Krystyna Twardowska-Saucha, Uczyła nas patrzeć… / 311

Impresje i wspomnienia

Zdzisław Pacholski, O Zosi Rydet / 325

Leszek Jerzy Pękalski, Zosia… / 335

Witold Węgrzyn, Aparat fotograficzny przepustką do świata innych ludzi, czyli rozważania na temat twórczej pasji Zofii Rydet / 349

Wojtek Wieteska, Dlaczego chcesz mi pokazać to, czego nie chcę zobaczyć? / 357

Wystawa "Przestrzeń-interpretacje"

 

Bogdan Konopka. Mistrz i przyjaciel, „Format” 2019, nr 82-83.

Wystawa „Rezonanse” Bogdana Konopki w Wałbrzychu

Przygotowana przez Jacqueline Konopkę z wspaniałego cyklu Bogdana "Rezonans", poświęconego kolejnym pokoleniom polskiej emigracji we francuskim zagłębiu węglowych Nord-Pas-de-Calais z początku XX wieku oraz z lat 70.

Realizm iluzji

"Nowa Krytyka" 40/2018 (Dla ubogich zbieraczy + Obraz zastygłego niepokoju. Intencja alegoryczna Charlesa Baudelaire’a według Waltera Benjamina).

W najnowszej "Nowej Krytyce" (nr 40/2018) mój przekład eseju Dla ubogich zbieraczy Waltera Benjamina - wraz z odkryciem ciekawej karty pocztowej z zabawną scenką Oskara Herrfurtha (ilustratora m.in. historyjek barona Münchhausena, powieści Karola Maya oraz baśni braci Grimm i Hansa Christiana Andersena), która mogła być inspiracją dla Benjamina do przywołania wyobrażenia o próbie przedarcia się do mitycznej Kukanii otoczonej ryżowym murem.

W numerze "NK" także dłuższe rozważania Obraz zastygłego niepokoju. Intencja alegoryczna Charlesa Baudelaire’a według Waltera Benjamina.

40 numer "Nowej Krytyki" w całości dostępny jest online: tu. 

Nowe światło Witolda Romera - w nowym "Formacie" (nr 81)

Ukazało się nowe pismo artystyczne "Format". Piszę w nim o zeszłorocznej wystawie Witolda Romera. W numerze także recenzja najnowszej i ostatniej książki Bogdana Konopki Un conte polonais autorstwa Elżbiety Łubowicz.

Bogdan pracował nad tą książką długo - starannie dobierał fotografie (niektóre z nich wykonał czterdzieści la temu), układał je w pary, zestawiał w kontrapunkty, wizualne narracje. Przesyłał mi kolejne wersje makiety, sporo o tej książce rozmawialiśmy. Wiem, że był z niej dumny.

Recenzji w "Formacie" już niestety przeczytać nie zdążył. 

Tu więcej o tej publikacji.

Walter Benjamin, Paryż – miasto w zwierciadle. Wyznania miłosne pisarzy i artystów wobec „stolicy świata”

W najnowszym tomie „Studia Philosophica Wratislaviensia” mój przekład eseju Waltera Benjamina: Paryż – miasto w zwierciadle. Wyznania miłosne pisarzy i artystów wobec „stolicy świata”, który został po raz pierwszy opublikowany anonimowo w styczniowym numerze „Vogue’a” z 1929 roku. Pisany był przez Benjamina najprawdopodobniej głównie z pobudek finansowych, choć niektóre podjęte w nim refleksje wykorzystane zostały później w nieukończonej rozprawie Pasaże w rozdziale „R” – Lustra. Oryginał zaginął.

Zapraszam:
http://spwr.wuwr.pl/preview/-10620
http://spwr.wuwr.pl/preview/-10622

Pożegnanie Bogdana Konopki

Przyjaciele i rodzina będą mogli pożegnać Bogdana Konopkę w poniedziałek 27 maja o godzinie 15.00 na cmentarzu Père-Lachaise w Paryżu.

© Bogdan Konopka, autoportret z Rolleiflexem

Bogdan Konopka zgasł

© Bogdan Konopka, autoportret

W nocy z 18 na 19 maja zmarł Bogdan Konopka. Miał 65 lat. 

Bogdanie, byłeś naszym przyjacielem, wspaniałym i mądrym człowiekiem. Niezwykle wrażliwym, nieprzerwanie refleksyjnym i doskonałym artystą. Twoje fotograficzne lekcje ciemności otwierały nam oczy. Stale poszukiwałeś, zadawałeś pytania, na które odpowiedzi były często bolesne i trudne. A czasem nie było ich wcale. 

Twoja nagła śmierć przerwała masę planów, zaskoczyła Cię w trakcie Twej ogromnej twórczej i intelektualnej aktywności.

Po wydaniu swojej ostatniej, doskonałej książki Un conte polonais (Baśń polska) powiedziałeś w tegorocznej rozmowie w „Tygodniku Powszechnym”, że marzy Ci się „jeszcze jakaś Baśń francuska, a potem to chyba wypadałoby już odpocząć...”. Wiemy, że pracowałbyś jednak dalej. Miałeś zbyt wielki umysł i serce by przestać. 

Odszedłeś za szybko. Nie potrafimy się z tym pogodzić.

 

"Format" 2018, nr 79-80

W nowym, podwójnym numerze pisma artystycznego "Format" (79-80) znów dużo artykułów o fotografii - relacji, tekstów problemowych, refleksji i esejów.

Piszę szerzej o cyklach "Winter swimmers" Radka Kalhousa i "Metropolight" Davida Gaberlego, które pokazywaliśmy w lutym tego roku w galerii FOTO-GEN.
Poruszam także nowe wątki związane z fotografowaniem Tadeusza Różewicza przez Janusza Stankiewicza, które nie weszły do wcześniejszego artykułu - rozmawiamy m.in. o jego raczej mało znanych zdjęciach z ogrodu poety na wrocławskim Biskupinie, czy o wplataniu do ich przedziwnych portretów obrazów Jerzego Nowosielskiego.

"Śmierć ojca" Waltera Benjamina - "Kontent" 2018, nr 7

W nowym numerze pisma literackiego "Kontent" mój przekład "Śmierci ojca" Waltera Benjamina i parę słów o tym, dlaczego ta buńczuczna, choć niewinna (i pierwsza) nowela może stać się pretekstem do opowieści o brutalnym końcu jego młodzieńczego świata.

Tadeusz Różewicz a fotografia - w pierwszym numerze magazynu literackiego "Interpretacje"

Fajnie być częścią nowego projektu wydawniczego - pierwszego numeru magazynu "Interpretacje", wydanego przez ossolińskie Muzeum Pana Tadeusza w ramach Festiwalu Tradycji Literackich. Redaktorem naczelnym pisma jest Marcin Hamkało. W swoim artykule napisałem o tym, dlaczego Tadeusz Różewicz z zasady był wobec fotografii nieufny, ale kiedy już się do niej przekonywał, bawił się nią jak mało kto. Kanwą artykułu są rozmowy, które przeprowadziłem z Adamem Hawałejem, Januszem Stankiewiczem, Jerzym Olkiem i Zbigniewem Kulikiem. Należeli oni do garstki osób, którym Różewicz nie tylko pozwalał się fotografować (ważnymi autorami jego zdjęć byli również m.in. Elżbieta Lempp, Bogusław Michnik oraz Janusz Drzewucki), ale z którymi wymyślał także fotograficzne sytuacje. Najważniejsze w nich było zawsze spotkanie i rozmowa. Powstałe zdjęcia były mu również potrzebne jako wizualne notatki, wykorzystywane do przemyśleń, bywały mu też potrzebne do własnej twórczości. Przed zaprzyjaźnionymi fotografami, w ich towarzystwie, w dialogu z nimi uprawiał autokreację. Wymyślał happeningi na śmietniku, kazał fotografować swoje stare buty, przyjmował pozę melancholijnego starca inspirowaną obrazem van Gogha.

15.07.2018

Lubań, 15 lipca 2018, Ektar 100 4x5

Bogdan Konopka - Leçons de Ténèbres

Wczoraj z Leica Gallery przyszedł album Bogdana Konopki towarzyszący wystawie jego styków z 8x10 cala, Leçons de Ténèbres. Teksty pisałem ja i Adam Mazur.

Książka dostępna jest w księgarni Galerii: link

Więcej o wystawie: link

Myszka Miki i Walter Benjamin

Przeglądając dwie, sporządzone w 1935 roku, robocze wersje znanej rozprawy Benjamina Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej, natrafiłem na krótki rozdział o kinie z fragmentem poświęconym Myszce Miki. Odnosi się do niego także obszerny przypis sporządzony przez autora. W trzeciej, finalnej redakcji z 1936 roku cały ten rozdział został usunięty i w rezultacie nie znalazł się w jednym z najczęściej cytowanych i przywoływanych jego tekstów. Szukałem dalej - jest jeszcze dość chaotyczny szkic z 1931 roku, parę akapitów w eseju Doświadczenie i ubóstwo z 1933 i fragment z zapisków wchodzących w skład nieukończonych Pasaży. Stosunek do tych kreskówek miał ambiwalentny, zmieniał zdanie, weryfikował przemyślenia.

Test w oparciu o refleksje Waltera Benjamina rozproszone po jego Gesammelte Schriften w czerwcowej "Odrze". Więcej o bieżącym numerze: link.

o widzeniu

Ektar 100, 4x5

Historia w przestrzeni publicznej

 Znów niefotograficznie, ale obecność w takiej książce cieszy. Więcej na stronie wydawnictwa: link

Pałac Wallenberg-Pachalych (wrocławska Biblioteka Uniwersytecka w przeprowadzce), sierpień-wrzesień 2013

Dyskretna tożsamość

Wystawa "Dyskretna tożsamość" ma już drugą odsłonę. Tym razem w Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej, poprzednio w Galerii Foto-Gen we Wrocławiu. Zgodnie z założeniami kuratorskimi wybrałem archiwalną fotografię, którą wykonałem w grudniu 2008. Na wystawie pokazuję autorską odbitkę ciemniową na papierze barytowym. Pamiętam, że po szczegółowym ustaleniu czasów naświetlania i doświetlania poszczególnych partii odbitki cały proces pracy nad nią pod powiększalnikiem zajmował 45 minut. Potem wywołanie, utrwalanie, długie płukanie i suszenie na szybie. Pentacon six i mój ulubiony szerokokątny flektogon... 

Więcej o wystawie: link
Katalog: link

fot. Stanisław Kulawiak / Tomasz Pełka

fot. Stanisław Kulawiak / Tomasz Pełka

fot. Stanisław Kulawiak / Tomasz Pełka

fot. Stanisław Kulawiak / Tomasz Pełka

Lekcje ciemności Bogdana Konopki

8 czerwca wernisaż wystawy Bogdana Konopki Leçons de ténèbres w Leica 6x7 Gallery w Warszawie. Miałem przyjemność pisać esej do towarzyszącego wystawie albumu. 

Serdecznie zapraszam. Więcej informacji o wystawie na stronie Galerii: link

Wiosna

Kontynuuję rozpoczęty w kwietniu 2015 roku cykl. Świdnica okazała się fotograficznie mało interesująca. Niebawem Kłodzko i Lubań. A potem znowu czekanie na wiosnę i świeżą roślinność. 

Brzeg, 30 kwietnia 2018, Ektar 100 4x5

Oleśnica, 22 kwietnia 2018, Ektar 100 4x5

Urs Scheidegger, Walter Imber - Polen

Do mojej kolekcji zagranicznych książek fotograficznych traktujących o Polsce trafił album szwajcarskiego wydawnictwa Mondo z 1981 roku ze zdjęciami Waltera Imbera i tekstem Ursa Scheideggera. 

Obok rewelacyjnej i poruszającej publikacji Poland, 1946 Johna Vachona, serii zdjęć Bardzo polska sprawa Geralda Howsona z 1959 roku (przeleżałych pół wieku w jego londyńskiej szufladzie), i dość mrocznych fotografii, które w ramach cyklu Polish shadow w 1988 i 2003 roku wykonała Rosalind Salomon, szwajcarska książka prezentuje się równie ciekawie, choć ma najmniej autorski - bo bardziej użytkowy - charakter. Kolorowe zdjęcia Imbera ułożone zostały w pięć napisanych przez Scheideggera rozdziałów traktujących o ustroju socjalistycznym, polskiej gospodarce, religii katolickiej, kulturze, ludność i turystyce. Książka pomyślana była jako atrakcyjne wizualnie opracowanie dotyczące najnowszej historii Polski, prezentujące obcokrajowcom informacje z zakresu bieżącej polityki, kultury i tradycji.

Dowiedziałem się o tym wydawnictwie od Adama Deglera, który kupił swój egzemplarz kilka lat temu na wyprzedaży książek w Szwajcarii. Album można bez większych problemów zamówić w zagranicznych serwisach aukcyjnych w bardzo niskich cenach.